前天去看了《南京南京》，“City of Life and Death”，英文名翻译叫“生死之城”，陆川曾说，更准确的应该是“死城下的生机”。在这个城里，没有生，只有求生的人。他想通过影片诉说1937年的南京绝不是屈辱之城，南京一直在抵抗。我想聊聊我看完这部电影的感受吧。

  看之前，宣传看了一些，首映典礼也在电视看了转播，看这些时，喉咙常常哽住，眼睛也常常模糊，沉重，压抑，黑色，像墓碑压在心口，诉不出，又有千言万语，千头万绪，非常难受。一度我再想，是否会去看这部影片呢？觉得血淋淋的触摸，还不如躲避成痂。直面是需要勇气的。有老师去看了，说是很压抑，哭泣，但是觉得应该把中国人的奴性和麻木再突出些会更震撼。我是下了点决心的，还是去看了，从没有什么电影让我观影的决定如此困难。

   结果，一如我看《可可西里》，坐在银幕前，感到的不是热血沸腾，也很少会因感动或震撼而流泪，只是觉得一股无形的、压抑窒息的气浪扑面而来，源源不断。末了，很多的后味思考。我给影片的定位是：这部影片是以非常冷静和理性的角度描述南京屠杀这段历史的，影片关于战争和人性的思考更多于描述这段历史本身。

   陆川希望观众可以凝视影片中每一个中国人沉默的脸，从电影里，也很容易地看到他的这个创作意愿，不论是主角陆剑雄、小豆子，还是在被集体屠杀时，那些没有一句台词的中国士兵们；不论是妓女代表小江，还是一个个主动站出来去做慰安妇的南京的年轻女孩们……陆川都毫不犹豫地推给特写，把他们放大、停留在巨大的银幕上，也逼迫进了每一个观影者的记忆。的确，每一个看完电影的人，都深深地记住了那些引以为傲的中国人的脸：军人陆剑雄的坚毅眼神；妓女小江在教堂里伸向空中的手，她走向日本军营时的回眸甚至带着圣洁的光；唐先生在死亡前对屠杀者说“我太太又怀孕了”，脸上是骄傲和满足；教师姜淑云，为了多救一个中国男人，她的美丽定格在最后的尊严中；而生还后小豆子的笑，带给人们生命的希望……陆川记录了那座濒死之城下，普通甚至卑贱的他们，在生命无选择的最后时刻，画出的人生暗夜里最绚烂的那道弧线。陆川想要强调，这部电影讲述的是“中国人的抵抗和自我拯救”。

    事实上，我觉得这部片子看后，给我最强烈的感受不是日本多么的惨无人道（当然他们是残忍的），相反我觉得他们也是可怜的，我只是更加的痛恨战争，觉得无论是胜利者还是失败者，都是战争的牺牲品，战争注定永远是一个双输的赌局。中国人在沉默中虽有反抗，但更多的是面对屠杀的麻木和奴性，输掉的生命太多，太沉痛，这是我们被战争摧毁的肉体代价。而日本呢，更可悲，在战争和精神的控制下，一个普通的人，一步步沦为了虐杀的野兽，不光对中国人，对待自己的同胞（如百合子）也是一样的，他们已经泯灭了人性，丧失了最基本的道德和善良。我觉得《南京南京》最出色的在于此，它让我们去反思战争对于人性的摧残，人性在那样的冰冷和邪恶中，又能否拯救，又该如何去拯救？自我救赎吗？影片最后，角川自杀了，很多人不满意这个结局，我也不喜欢，觉得美化了日本人，因为之前我看了国外拍摄的纪录片《南京》，里面采访的日本老兵回忆这场战争，他们很平静，鲜见忏悔，更多地是像在甜蜜的回忆，感受光荣。我想，日本至今的不忏悔，参拜靖国神社等等行为，难道不是更说明了战争和精神控制的可怕，这样表现不是更好？陆川为什么安排角川的自杀？难道是他个人美好的愿望？后来，我换了一个角度去思考，角川自杀前说“活着比死更艰难”，陆川安排他的自杀，我猜想只可能是缘于陆川太冷静的看待这场战争，他把日本人也做为了一个普通人去理解。可是个人认为，如果要升华战争彻底颠覆人性的主题，这样的结局有些削弱，所以我想陆川是善良的。

    影片还有一些瑕疵，我也想说说：

    1、文章用英文明信片穿插，但中文字幕内容多、字号小，字体难认时间短，而且还是竖排版，我反正是来不及看清所有中文字幕。最直接的结果是，拉贝离开前的那段字幕包含着重要的情节信息——唐秘书最后拿命去换的另一个拉贝的助理，并不是真助理，而是个军医。我看的时候没有看清之前的字幕，所以当时对唐秘书的自我牺牲产生莫名其妙之感，不知道他的牺牲有什么必要，我想很多人跟我一样想法。

    2、中国俘虏被日军屠杀过程中，出现了振臂高呼“中国万岁!”“中国不会亡!”口号场景，是的，很煽情，很抵抗，很激动人心。但整部片子台词简约，是陆川电影的一贯风格，这风格里不缺力量不缺打动观众的重磅感情炸弹。突兀地出现一组高调高呼口号镜头，很难说这是背叛了风格还是导演自己的情绪没控制好。

    3、刘烨是主角，演技很到位，可陆剑雄的角色出来没多久就牺牲了，所以发挥空间不多，人物显得不太饱满，前面这段的抗争和后面难民营的事情，只用小豆子和顺子逃到难民营做了一个衔接，有些牵强，感觉上好像表达同一主题的两个独立故事，关联感太少。

    4、电影结尾该毫不手软予以剪除：长长的镜头给了死里逃生的一老一少，迷惑、惊喜、希望、光明，似乎想寓意很多，但我觉得是败笔，还不如拍摄死灰一般的天空透出一丝阳光的空镜头来得好。其实该表达的先前已经表达很充分，增之一分则肥，减之一分刚好。

    欲扬先抑，接下来表扬：

    1、据说陆川把辛苦拍好的刘烨和高圆圆爱情戏全部剪光，与好莱坞保持必要的距离，谁说男女主角一定要相爱，这一点，比起《赤壁》把“苦肉计”改成更有看点的“美人计”，最后英雄救美，广角镜头下优美风景中主角们的惺惺相惜来，觉得更为中国电影保持了某种尊严。

    2、陆川是一个不罗嗦的导演，他导演的死亡，都死得干脆利落，与中国电影惯性的“煽情路线”划清界限。当初的《可可西里》，保护区的人被狩猎者抓到，一句语也没有，对着脑袋一枪毙命，我看后一直张嘴惊愕，那一枪快的让人迟迟反应不过来。不过，这才是现实，最现实才能最直指人心，最真实才能最打动观众。艺术本就是对生活最真实的还原和凝练。同样的，《南京南京》最让我错愕的就是日本兵在大家的争吵中，随意地抱起猫猫，推开窗，就那样直接的扔了下去，毫无预兆。这样貌似漫不经心却震撼的短镜头比起陆川让大家追捧的长镜头和跟拍特写更让我心痛。

    3、2001年，68岁的法国导演波兰斯基，开拍他生命中最重要的电影《钢琴师》，他曾表示，从1960年开始拍电影起，似乎所有的作品都是为这部电影做准备。1993年，47岁的斯皮尔伯格完成了《辛德勒名单》，他为此准备了10年。好作品需要时间的沉淀与智慧的凝练，2009年，38岁的导演陆川，历时四年，以7580万人民币完成《南京南京》，四年比起一生和10年，显得有些短，但如今国内电影市场，还有几个导演，几部片子，会花费这样多的精力去研琢呢？陆川对待电影的态度是值得尊敬的。

 

    好长哈，我说完了~~~

    对了，突然又想起来一个朋友对陆川的评价，她说，陆川太TMD鸡贼了，他导演的片子怎么可能有人会说不好，说不好就是不爱国哈。

    嘿嘿，最后，笑一笑吧，毕竟太沉重了！